
<DIV align=center><IMG style='margin:4px;border:1px solid #000;' src="http://i2.hexun.com/2018-01-14/192227116.jpg" alt="《牌坊》剧照" border=1 align=middle><DIV align="center"><FONT style="FONT-SIZE: 12px">《牌坊》剧照</FONT></DIV><p>　　法制晚报讯 （记者 寿鹏寰）1月12日，北京人艺京味儿大戏《牌坊》再登首都剧场，此轮演出将持续到1月28日。</p><p>　　经过两年的打磨，这部新排作品日臻成熟，从故事到表演收获不少赞誉，而在两个月前举办的第七届国际戏剧“学院奖”中该剧也一举摘得优秀剧目奖和最佳男配角奖两个奖项。</p><p>　　老北京人携手立牌坊</p><p>　　杨立新以细节抓观众</p><p>　　《牌坊》是杨立新演而优则导的第二部京味儿戏，他与编剧刘进元都是地地道道的老北京人，二人联手从北京的历史出发，将一段北京的故事浓缩在一个个人物和一个家族的命运上，为观众呈现出那段历史时期整个民族的血泪史和中国工匠的精神脊梁。近年来，匠人精神已悄然走红，圈粉的背后是大家对一个行业精神的重视与回归。而《牌坊》这部戏中的匠人精神则更为宏大，不仅体现在专业领域的执着与精细，更是将民族精神贯穿其中，让人穿越历史看到中华民族大写的匠人。</p><p>　　从细节入手进行新一轮的排演是杨立新作为导演的重点，“我们这部戏真的不好演，因为没有强烈的悬念和戏剧冲突，那么观众在舞台上看什么，看的就是演员怎么表演，是他们表演背后的起承转合。”</p><p>　　全剧组“恶补”古建文化</p><p>　　多次参观古代博物馆</p><p>　　剧组之初，杨立新曾带着全剧组一起“恶补”中国古建筑文化。首先是历史考据和建筑知识的学习，杨立新说，在清代，皇家大型工程，由内务大臣主管，再由工部转交给当时京城的十二家木厂承包，而十二家木厂中，最大的就是马家的兴隆木厂，专门修皇家园林，颐和园、故宫、北海、承德避暑山庄。为此，剧组特地拜访了兴隆木厂的第十四代传人马旭初，向他了解营造行工匠的心路历程。马旭初是北京古建的老顾问，曾参与修建十大建筑，保护并修复了目前收藏</a>在北京古代建筑博物馆中的中国藻井艺术孤品“北京隆福寺藻井”，对修克林德一事也有了解，剧组因此掌握了大量的一手资料。</p><p>　　对于导演杨立新来说，另一个难事是给年轻演员普及古建知识，“我们的演员素质非常强，懂得戏要怎么演，但现在孩子打小都住楼房，成长中并没有这部戏所表现的经历，比如房柁、檩、椽、梁都不知道，正房、厢房分不清，庑殿顶、歇山顶、悬山顶、硬山顶也区别不出来，这就不行。”为了让年轻演员演好这部戏，杨立新带着剧组到故宫和中国古代博物馆多次参观，还建了一个微信群，每天在群里分享“宋代重要建筑著作《营造法式》”“唐代木构建筑山西南禅寺与佛光寺”等各种建筑知识和文化，让年轻演员受益颇深。</p><p>　　演员经验清零表演</p><p>　　以真诚打动观众</p><p>　　扮演剧中男主人公蒯鹤年的王刚</a>说，他每走到一个地方，看到那些古建筑都会想到背后那些工匠，“他们对待手艺那种精益求精让我们很受触动，而排匠人，不仅要演好他们还得继承他们这种匠人精神。我们在这部戏的排演中，不是在恢复原来的，而是重新去排。比如我演蒯鹤年最后一场戏，到了悲痛处经常潸然泪下，可是经过了几轮沉淀，我开始在表演中压抑自己的外在表现，让内心的体验去支撑，控制自己再去表现，做到在舞台上四两拨千斤。”</p><p>　　作为戏中戏份儿最重的女性角色，蒯鹤年的母亲由北京人艺实力派演员龚丽君担纲。才结束了小剧场《她弥留之际》中的演出，她立马开始了对于老太太这一角色的塑造，她称自己已经将原来的经验清零，重新开始去创造人物，“一二轮演出我一直在注意"扮老"，因为这是一个跟我年龄相差很远的老太太，可是到了现在我能够用自己的状态去对待人物。我用真实感受对待人物，人物感觉就会回到我身上。演员要真诚，自己先感受到，然后人物就能感受到，最后观众就能看懂。”文/记者 寿鹏寰</p>
（责任编辑：季丽亚 HN003）
